Frases e sarcasmo

- Durante os shows da banda, são comuns as histórias ou comentários meio esquisitos ou sarcásticos de Eddie Vedder. Só para citar alguns:

* Eu me apaixonei na Itália. Ela era bonita e pequena...ela tinha 4 rodas e era chamada 'mini'. Essa é uma música sobre o meu amor por ela. (antes de tocar "MFC" (Mini Fast Cars), em Milão, junho 2000)

* Clinton falou hoje à noite; eu sei o que ele disse: "Meus caros americanos: besteira, besteira, besteira, besteira..." (Ed dando a versão dele para o discurso do então presidente Clinton, em New Orleans, agosto 2000)

* Nós o chamamos de Young Neil (Jovem Neil), não de Neil Young. (sobre Neil Young, durante um show na Flórida, agosto 2000)

* Ele (Neil Young) roubou a nossa juventude e nós roubamos a sabedoria dele; embora nós não sejamos tão sábios quanto ele é jovem. (novamente sobre Neil Young, show em Charlotte, agosto 2000)

* Ed, durante o Bridge School Benefit de 1999, resolveu contar a "revelação" feita por Neil Young a ele, durante um churrasco no rancho do Neil Young: 'Ed, há algo que eu sempre quis te dizer, mas eu nunca soube qual seria o momento certo... Ed, eu sou o seu pai'. Então eu disse: 'Eu posso me mudar e viver na sua casa?' E ele disse: 'Não!' (Bridge School Benefit, outubro 1999)

* Essa música é difícil de encontrar...era um lado B. Você pode encontrá-la no Napster...Ei, foi lá que eu a encontrei. (depois de tocar "U" - lado B do single "Wishlist" - em Kansas, outubro 2000)

* Eu nunca faria isso no Grammy ou em qualquer outra coisa, mas eu posso fazer isso agora, porque nós estamos aqui, e há somente vocês e nós. (antes de fazer um discurso de agradecimento, durante o show de 10 anos da banda, em Las Vegas, outubro 2000)

* Eu deveria ser incluído entre os eternos perdedores, mas ei, eu tenho uma ótima vida para um perdedor. (ainda durante o show de 10 anos)

* Eu gostaria de agradecer ao Stone e ao Jeff por reconhecerem um imenso talento quando eles ouviram (a fita)... (ainda no show de 10 anos, referindo-se à fita demo de Gossard, na qual ele acrescentou as letras e o vocal e foi chamado para integrar a banda)

* Gaudi? Antone Gaudi? (famoso arquiteto espanhol). Se ele fosse músico, ele teria sido o primeiro Jimi Hendrix. (show Barcelona, maio 2000)

* ...Vocês poderão checar todas as bootlegs [CDs ao vivo oficiais] para terem certeza de que eu não falei isso para ninguém antes (comentário de Ed Vedder feito antes dele elogiar a animação da platéia, em Mansfield, EUA, 29\08\2002)

* ...É ótimo estar longe da América pelas últimas semanas...Na América, o que nós fazemos "por diversão", já que somos um tipo de "cultura avançada", nós temos umas maneiras futuristas de lidar com o problema da superpopulação; que é darmos armas uns aos outros e nos matarmos - porque é "divertido" pra cacete! (comentário sarcástico sobre a cultura americana, que cultua o uso de armas, feito durante o festival Pink Pop, Holanda, junho 2000)

* Essa é uma pequena canção sobre amizade. Sobre um amigo que é um babaca. [aponta para ele mesmo e a platéia reage com um "não"] (antes de tocar a autobiográfica "Off He Goes", na Polônia, junho 2000)

* Como está todo mundo aí atrás? Tudo certo? Tem alguém fazendo filhos aí? Se sim, eu acho que vocês deveriam, se for um menino - dane-se, mesmo que seja uma menina; eu acho que vocês deveriam chamar o bebê de Matt Cameron, que está tocando bateria esta noite. (dirigindo-se ao público sentado longe do palco, num show em Kansas, em 2000)

* Esta música é dedicada ao tio John, que me ensinou tudo o que eu sabia até os 14 anos; o que já é bastante, se você pensar sobre isso...Daí, veio meu tio Fred; ele me ensinou a fumar um baseado e eu esqueci tudo o que o tio John havia me ensinado...Não... eram coisas ótimas que me acompanharam até esta idade, então obrigado. (antes de tocar "Wishlist", em Phoenix, em outubro 2000).

* Vocês gostaram [do corte de cabelo]? Eu manterei o moicano até que nós paremos de matar pessoas pelo mundo. Você não precisa ler os jornais; você não precisa prestar atenção. Mas, caso você veja uma foto minha e o moicano ainda esteja aqui, você pode dizer: 'oh, sim, nós ainda estamos matando pessoas (Ed explicando o porquê do corte de cabelo moicano, numa crítica aos EUA, em 26/02/2002, no Concert for the Artists' Rights).

* Você deveria ter vindo aqui durante o soundcheck. Nós teríamos ensaiado no seu tom. (Ed brincando com um fã que gritou para ele com uma voz estridente, em 26/02/2002, no Concert for the Artists' Rights).

* [rindo] Eu achei que com o ingresso a US$50, nós teríamos um público elegante (Ed fazendo piada com o público que não parava de gritar o nome dele e aproveitando para "alfinetar" o preço do ingresso, em 26/02/2002, no Concert for the Artists' Rights).

* Speed Trash Ukulele (termo usado por Ed para designar o seu estilo durante o festival experimental All Tomorrow's Parties, em 15/03/2002).




Acessórios Diferentes

- O Pearl Jam já teve seis integrantes. Sim, o sexto membro foi o Mr. Pickles!
Mr.Pickles era um boneco que ficava sobre os amplificadores durante a turnê de 98... pelo menos até ter sido atingido pelo pedestal de Eddie Vedder.
Caso você não o conheça, clique aqui para ver uma imagem dele.

- Uma história hilária dos guitarristas Stone Gossard e Mike McCready, diz respeito ao dia em que eles compraram um par de guitarras Gibson do modelo Flying V.
O modelo da guitarra, que bem pouco tem a ver com o perfil da banda, foi adquirido pelos dois em uma loja em Seattle, em 98, por sugestão do técnico que cuida das guitarras do Mike.
Segundo Stone, a coisa foi mais ou menos assim: "Nós parecíamos como dois garotos em uma doceria. Mike estava procurando por uma e eles trouxeram duas. Eu peguei uma e o Mike a outra. E nós dois gritamos: 'Yes! Flying V's'."
O divertido foi que ambos começaram a pensar na possibilidade de serem "demitidos" da banda quando Eddie Vedder visse os dois com aquelas guitarras. "Eddie ficou olhando para nós de um jeito meio esquisito. Nós podemos ou não podemos permanecer na banda. Nós não temos certeza", disse Mike.
Não só permaneceram na banda, como a Flying V pode ser vista com Mike em canções como "Do the Evolution", "Evacuation", etc. Inclusive, a dele é cheia de adesivos luminosos de planetas e estrelas, que acendem quando a luz do palco se apaga. (Para quem tiver curiosidade em conhecer um pouco sobre guitarras Flying V, visite: www.flying-v.ch).

- O instrumento ukulele tem uma relação amor/ódio com os fãs, e de puro amor por parte de Eddie Vedder, já que ele compôs inúmeras canções usando o ukulele, entre elas, "Soon Forget" e "Can't Keep". Esse instrumento, que lembra um banjo, em sonoridade, está muito associado ao Havaí, sendo conhecido como guitarra havaiana (ukulele="jumping flea"). Na verdade, ele tem origem portuguesa, da Ilha da Madeira e foi levado para o Havaí no século XIX.

- O vocalista Eddie Vedder tem um verdadeiro arsenal de máscaras que ele costuma usar em fotos ou durante alguns shows. Só para citar algumas: na reportagem para a Rolling Stones, em 93 ("Five Against the World"), Ed aparece em uma das fotos usando uma máscara de "personagem de filme B"; ele também tem uma máscara de mosca, usada quando o PJ tocou com o U2 em 93 e que aparece brevemente no DVD "Single Video Theory". Na turnê de 2000, foi a vez da máscara de gás (Katowice, Polônia show 2), da máscara de macaco em "Do the Evolution" (Katowice, Polônia show 1) e de um par de luvas gigantescas durante um show em San Bernardino, Califórnia.
A máscara que mais deu o que falar foi a de luta-livre que ele usou em 95\96, a qual ele deu de presente para o amigo Jim Rose [empresário do bizarro circo Jim Rose Circus, que se apresentava no Lollapalooza]. Eddie foi assistir a uma das apresentações de Jim Rose vestindo a máscara e participou de um quadro sem ninguém saber que era ele quem estava por trás da máscara.
A partir daí, Jim Rose passou a ter um quadro de luta-livre em seu show com um personagem chamado Billy Martinez - The Barrio Bottom que usava a tal máscara. Como Jim sempre falava que a máscara fora dada de presente a ele por Eddie Vedder, o público passou a acreditar que o Billy Martinez era ninguém menos que Eddie Vedder. Depois de anos ouvindo a pergunta "Billy Martinez é o Eddie Vedder?", Jim Rose conseguiu desfazer o mal entendido.



Lenda

- Sabe a história que o nome da banda vem de uma geléia alucinógena preparada pela avó do Eddie Vedder? Pois é, na verdade é pura brincadeira que acabou perpetuando. Numa entrevista pra revista Spin (ago\2001), Jeff Ament explicou de onde realmente partiu o nome do grupo: "A primeira vez em que eu mencionei Pearl Jam [como nome da banda] foi quando Ed, Stone e eu estávamos assistindo o Sonic Youth com o Crazy Horse [veterana banda que acompanha Neil Young]. No meio da apresentação do Crazy Horse, eu virei para o Stone e disse: 'que tal pearl jam?'. Alguns anos depois, a primeira vez em que tocamos no Bridge School Benefit, eu vi o grande carro preto do Neil, devia ser um Chevy 55, e a placa era PEARL 10. Eu achei que era um sonho. Eu perguntei ao Neil há quanto tempo ele tinha aquela placa, e ele disse, há 15 anos."



O dia do PJ

- O dia 22 de outubro é a data de aniversário do Pearl Jam. Neste dia, em 1990, o grupo realizou o seu primeiro show no Off Ramp Cafe, em Seattle, quando ainda usavam o nome Mookie Blaylock.
Em 2000, eles celebraram os 10 anos de existência, durante um show em Las Vegas, nos Estados Unidos. Apesar da forte gripe do vocalista Eddie Vedder e dos problemas técnicos na guitarra do Stone Gossard, o show teve grandes momentos: a banda tocou "Crown of Thorns", uma das músicas mais conhecidas do Mother Love Bone (a antiga banda de Jeff e Stone), "Black" com o produtor Brendan O´Brien acompanhando no piano e a cover de "Can't Help Falling in Love" do Elvis. Além disso, os membros do fã-clube soltaram vários balões em homenagem à banda.
Algumas celebridades estavam lá conferindo o show: o ator Nicolas Cage, o diretor Tim Burton ("Edward Mãos de Tesoura", "Batman"), Dave Grohl (Foo Fighters) e Johnny Ramone. O ator Nicolas Cage acabou pegando um pandeiro arremessado por Eddie Vedder, ao final de "Baba O' Riley" (cover do The Who).



DVD "Touring Band 2000"

- O DVD/VHS Pearl Jam: Touring Band 2000 foi filmado de uma maneira bem caseira; sem diretores de vídeo, produtores ou equipamentos sofisticados de filmagem.

Três membros da equipe que trabalha com a banda, Liz Burns, Steve Gordon e Kevin Shuss, começaram a filmar as performaces do Pearl Jam para fazerem os pequenos vídeos para download no site oficial do PJ (Synergy); até que a idéia foi crescendo e acabou resultando neste homevideo com 2 horas de show.
Eles realizaram as filmagens com o máximo de discrição, procurando parecerem imperceptíveis para a banda e para o público.

* A música "Daughter/It's OK", gravada em Jones Beach, NY, teve uma ajuda do ator Tim Robbins ("Um Sonho de Liberdade") na filmagem.

* A escolha das 28 músicas que integram o DVD/VHS - setlist - ficou a cargo de Jerome Turner e Carpenter Newton, mais conhecidos como Eddie Vedder e Stone Gossard. Por outro lado, a escolha dos shows de onde as músicas foram registradas, foi feita por Liz, Steve e Kevin. Eles procuraram escolher as performaces que tivessem fatos marcantes. É o caso de "Given to Fly", em que uma intérprete de língua de sinais sobe ao palco; de "Daughter/It's OK", gravada em Jones Beach (NY) e que conta com a participação ativa do público ou de "Rockin' in the Free World", em que Eddie Vedder traz para o palco um garoto de uns 9 anos, chamado Jesse e o coloca sobre os seus ombros, dançando com ele.

* As músicas "Long Road" (que abre o DVD/VHS) e "I Got Shit" fazem parte do single Merkinball, de 95 e foram compostas por Vedder em parceria com Neil Young. Esse single do Pearl Jam foi lançado simultaneamente ao álbum Mirrorball (álbum do Neil Young com a participaçção do Pearl Jam).

* A música "Leatherman" é lado B do single "Given to Fly" (1998). Escrita por Vedder, ela é baseada na lenda do Leatherman ("Homem de Couro"), cujo verdadeiro nome é Jules Bourglay e faz parte da história de Connecticut e Nova York. Há inúmeras histórias sobre ele, datadas do final do século XIX, como a de que ele percorria cerca de 365 milhas a cada 34 dias e a de que dormia em cavernas durante a noite.

* O desenho de 9 holofotes no rótulo do DVD, é uma homenagem aos 9 fãs da banda que morreram durante o show no festival de Roskilde (Dinamarca), em 30 de junho de 2000.

* O estojo do DVD lançado nos Estados Unidos é mais incrementado do que o utilizado no Brasil. Além de conter 4 fotos de fãs europeus tiradas por Eddie Vedder, há uma carta composta e datilografada por ele, datada de 14/02/2001. Nela, ele solicita: PLEASE PLAY THIS MOVIE LOUD ("Por favor, ouça este filme com o volume alto"). Entre outras coisas, ele explica que o DVD é a visualização do que pode ocorrer num determinado show do Pearl Jam e é tão longo quanto os shows da banda podem ser. Mas, segundo ele, há uma vantagem: com a tecla "pause" você pode fazer tudo que gostaria de fazer em um show, mas não pode (ele cita: tomar uma cerveja, discutir com o seu amigo o poder da paciência sob uma perspectiva Budista, etc). Ele mesmo assistiu ao DVD em 3 partes: uma pausa em "Daughter/It's OK" e outra antes do intervalo para o Bis.
Ele também declarou o quanto foi interessante ver a montagem com a turnê européia, a qual "estava indo tão bem, mas tudo que nós conseguimos lembrar é de como ela acabou", fazendo uma alusão ao trágico festival de Roskilde.
Para terminar, ele agradece aos fãs e reitera seu pedido inicial: "Por favor, suba o volume!"

* O garoto que sobe ao palco em "Rockin' in the free world", chamado Jesse, não tem nenhuma relação com qualquer membro da banda. Ele estava assistindo ao show, chamou a atenção da banda e acabou indo parar em cima do palco; ou melhor, em cima dos ombros de Ed Vedder.

* As músicas instrumentais que tocam durante as montagens com a turnê européia, foram registradas durante as gravações do álbum Binaural (2000). A primeira, na montagem The Cities, chama-se Thunderclap; as outras duas, na montagem The Band, são respectivamente, Foldback e Harmony. Para a montagem The Fans eles usaram uma das prediletas dos fãs, Yellow Ledbetter (lado B do single 'Jeremy"), registrada no show de Hamburgo, na Alemanha, em 26 de junho de 2000.

* Nos créditos finais do DVD/VHS aparece o escrito "For Corwin" (Para Corwin). Corwin é o cachorro do engenheiro de som Brett Eliason.

* Por que somente o clipe de "Oceans" entrou para o bonus do DVD (sem contar "Do the Evolution"), e não "Even Flow", "Alive" ou "Jeremy"? Porque o clipe de "Oceans", de 1992, só foi originalmente lançado na América Latina e na Europa. Este foi um jeito de atender a um pedido dos fãs norte-americanos.




PJ e o cinema

- Há várias conexões interessantes entre o cinema e a banda:
* O guitarrista Stone Gossard já fez uma ponta no filme "Say Anithing..." do roteirista/diretor e jornalista Cameron Crowe...

* ...E por falar em Cameron Crowe, foi ele quem dirigiu o filme "Singles-Vida de Solteiro" (1991), que conta uma história de relacionamentos amorosos entre jovens de Seattle no começo dos anos 90. É neste filme, que Eddie, Jeff e Stone têm uma pequena participação como integrantes da banda Citizen Dick, que tinha o personagem interpretado por Matt Dilon como vocalista.

* Cameron Crowe, que tem uma longa amizade com a banda, antes de se tornar diretor e roteirista de cinema, começou sua carreira precoce como jornalista, escrevendo matérias para a Rolling Stone. Ele já entrevistou artistas como Neil Young, Led Zeppelin e o próprio Pearl Jam, numa das melhores matérias feitas com o grupo (Cinco Contra o Mundo, de 1993). Em 2001, ele lançou o autobiográfico “Quase Famosos” (Almost famous, 2001), que tem uma cena baseada no Pearl Jam. Num determinado momento do filme, os membros da banda fictícia Stillwater e o jovem jornalista que os acompanhava, formam um círculo e se abraçam. Cameron Crowe já teve esta mesma experiência com os integrantes do Pearl Jam, quando viajou com eles em 1993, durante alguns shows na Europa.

* No mesmo “Quase Famosos”, Mike McCready colaborou com a esposa de Cameron, Nancy Wilson, na elaboração das músicas do grupo Stillwater. Eles voltaram a trabalhar juntos na trilha-sonora de “Vanilla Sky” (2002), também dirigido por Crowe.

* Além de tudo isto, Cameron Crowe foi o produtor-executivo do primeiro DVD do Pearl Jam, o “Single Vídeo Theory”, de 98, o qual foi dirigido por Mark Pellington, diretor do filme “O Suspeito da Rua Arligton”.

* Eddie Vedder e Jeff Ament têm participações em documentários. Ed está no documentário "Last Party 2000" (2001), que retrata as eleições presidenciais americanas de 2000, em que ele apoiou o candidato Ralph Nader. Jeff aparece no premiado documentário "Dogtown and Z-boys", de 2001, que fala sobre um grupo de praticantes de skateboarding e tem narração do ator Sean Penn .

* Há também algumas participações do grupo ou de seus integrantes em trilhas-sonoras: "Homem-Aranha" (Spider Man, 2001) | "Uma Lição de Amor" (I Am Sam, 2002, com Sean Penn) | “O Poder Quer Dançar” (Cradle Will Rock”, 2000) | Chicago Cab (1998) | Hype! The Motion Picture Soundtrack (1996) | “Os Últimos Passos de um Homem” (Dead Man Walking, 1996) | “Diário de um Adolescente” (The Basketball Diaries, 1995) | “O Julgamento Final” (Judgment Night, 1993) | "Singles - Vida de Solteiro" (Singles, 1992).

* Há também artistas relacionados com o cinema que são fãs do Pearl Jam: Tim Robbins (“O Preço da Liberdade”), Susan Sarandon (“Thelma & Louise”), Sean Penn (“O Jogo”, "Uma Lição de Amor"), Ben Affleck (“Pearl Harbor”), Jim Carrey (“O Máscara”), o diretor Tim Burton (“Batman”, “O Planeta dos Macacos”), Nicolas Cage (“A Rocha”) etc.



PJ e os livros

- O Pearl Jam tem um livro de fotos oficial, que não saiu aqui no Brasil. Chamado PLACE/DATE e lançado em 23 de dezembro de 1998. Ele traz fotos da banda tiradas pelos fotógrafos oficiais do grupo, Lance Mercer e Charles Peterson, cobrindo grandes momentos da banda, de 1991 a 1998.

- A canção "Do the Evolution", cujo tema retrata os riscos do avanço brusco da tecnologia, foi baseada no livro "Ishmael" de Daniel Quinn. Veja o comentário de Eddie Vedder, autor da letra, sobre a canção: "As coisas mudaram muito nos últimos 30 anos. E mesmo nos últimos 5 anos, com a tecnologia. E o que vai ocorrer daqui 20 anos, eu não acredito que nós poderemos compreender. Então, eu estou nervoso, eu acho que estou entrando numa espécie de procura espiritual, aqui... esse livro de Daniel Quinn, "Ishmael"...Eu nunca recomendei um livro antes, mas eu poderia, em um entrevista, recomendar esse para todo mundo. Eu acho que recomendar livros é algo um pouco pretensioso, porque eles requerem tempo para serem lidos. Esse deve precisar de uns 2 ou 3 dias ou algo assim. É um pouco mais como um investimento do que um divertimento.
Mas esse livro, é o tipo de livro que em meu...O ano todo eu passei com esses pensamentos na minha cabeça. Na escala da evolução, o homem tem estado no planeta por 3 milhões de anos, e daí você tem a linha do tempo que vai assim [mãos bem afastadas uma da outra]. E estamos prestes a celebrar o ano 2000, que está aqui [aproxima uma mão da outra]. Então, aqui está a linha do tempo, aqui está o que nós conhecemos e vamos celebrar. Esse livro é uma conversa do homem com o macaco. E o macaco sabe de tudo, de verdade. Ele sabe a diferença entre ele e o homem e mostra o quanto eles [macacos] são menosprezados, e isso cria uma analogia fácil com o que o homem tem feito, achando que é o ponto final. Aquele homem [do livro] é o limite final nesta Terra. A Terra existia muito antes dos 3 milhões de anos. 15 milhões de anos com seres marítimos e outras formas de vida. O homem veio do nada e, 3 milhões de anos depois, ele permanece vivo, e agora controla e mata tudo. Isso só nos últimos 100 anos! Que é só um partícula na linha do tempo. Então, o que nós estamos fazendo aqui?" New Day Rising, entrevistado por Dave Marsh, fevereiro de 98 (site Addicted to Noise)




Canções do PJ

- A canção 'Long Road' é uma das mais executadas da banda com outros artistas. Originalmente, ela foi composta por Vedder e está no single Merkinball (1995) que acompanha o álbum Mirrorball de Neil Young. Nesta versão, Eddie Vedder faz o vocal principal, com Neil Young no backing vocal, órgão e guitarra e Jeff Ament no baixo.
Ainda em 95, essa música aparece na trilha-sonora do filme "Os Últimos Passos de um Homem" (Dead Man Walking) com Susan Sarandon e Sean Penn. Na trilha, Eddie canta a canção com o paquistanês Nusrat Fateh Ali Khan, que faleceu no final dos anos 90, vítima de problemas cardíacos.
Depois, essa música foi tocada no Tibetan Freedom Concert 97 com Eddie e Mike McCready junto com o R.E.M.. Em 2001, ela aparece no America:Tribute to Heroes, um evento para ajudar as famílias das vítimas dos ataques terroristas aos Estados Unidos, com Neil Young (órgão), Eddie Vedder (violão) e Mike McCready (guitarra), numa versão meio acústica. E, por fim, no Groundwork 2001 Rahat Nusrat Fateh Ali Khan (sobrinho de Nusrat) se juntou ao PJ durante essa canção.
Vale lembrar também que essa é a música que abre o DVD "Touring Band 2000".

- Se alguém já ouviu "Times of Trouble" do Temple of the Dog e achou parecida com "Footsteps" do Pearl Jam, não é mera impressão. A melodia, composta por Gossard, é a mesma, o que muda é que Chris Cornell fez a letra de "Times of Trouble", e Eddie Vedder a de "Footsteps".

- Veja as melhores cancões e versões do grupo, segundo a revista Spin (ago/2001):

* Sleight of Hand (16/6/2000 do CD ao vivo/oficial Spodek Katowice-Polônia): Uma balada contemplativa para aquecer; o brilho das guitarras quase esconde o estado de desespero (da letra).

* Corduroy (1994, versão original do Vitalogy): Um rock fiel e verdadeiro, uma canção que até quem não curte PJ, gosta; aqui em sua versão original.

* Do The Evolution (Live on Two Legs, 98): Uma canção legal em sua versão de estúdio (Yield, 98); na versão ao vivo, é como o ruído de um carnívoro.

* Black Red Yellow (Lado B do single "Hail, Hail" 96): Eddie Vedder é um super-fã do The Who e esse obscuro lado B parece ter sido escrito como uma evidente homenagem à era "I Can See for Miles" de Townshend. Como bonus, tem a secretária eletrônica de Dennis Rodman durante o solo.

* Lukin (1996, versão original do No Code): 62 segundos de puro punk rock.

* Not For You (8/1/1995 da trilha-sonora do filme Hype!): Eles fizeram como Ragged Glory e colocaram uma porção de dor dentro de um intenso ruído estridente das guitarras.

* MFC (1998, versão original do Yield): Uma canção sobre a paixão de Vedder com o tráfego de Roma - uma canção dinâmica, otimista, feita para dirigir depressa.

* Romanza/Better Man/Save it for Late (7/10/2000 do CD ao vivo/oficial Detroit-Michigan): Um dos favoritos três em um: Better Man (aqui, com o público cantando junto), introduzida por uma melancólica canção instrumental e terminando com um trecho retirado do clássico new wave Save it for Late do English Beat.

* Long Road (1995, single Merkinball, com Neil Young): Uma elegia com um som de guitarra "circular" (sonoridade repetida). Bonita.

* Breath (1992, trilha-sonora do filme Singles): Um dos rocks subestimados do início da carreira, com um grandioso intercâmbio de sons de guitarra entre Gossard e McCready e um sublime vocal de Vedder.

* Daughter/Better To Not Be Sane (17/4/94, ao vivo no Paramount Theater, NY): "Daughter" é bem recebida cada vez que o PJ a toca, mas é a 'tag' no final que faz cada versão ser especial. Essa versão é um mantra. Vale a pena procurá-la.

* Black (Live on Two Legs, 98): Essa releitura de 1998 captura a tristeza da perda de um amor e faz da versão de 'Ten' uma das melhores com uma extensa e incandescente jam no final.

* Even Flow (versão alternativa -lado B do single importado de Alive, 91): O guitarrista Stone Gossard tem uma coisa com grooves. Esse é o paradigma, quase superando a versão do álbum.

* Soldier of Love (Sem Fronteiras, 99 e single do fã-clube): Claro, claro, 'Last Kiss' é um single matador: comecinho dos anos 60, estilo Top 40; mas Soldier of Love (um hit de 1962 gravado por Arthur Alexander) também é e possui um clímax ainda melhor.

* Angel (Single do fã-clube, 93): Melancolia evidente sobreposta a um dedilhado sussurrante e acústico.

* Insignificance (2000, versão original do Binaural): Trilogias são a matéria-prima do PJ. O PJ começou com uma trilogia chamada 'Mamasan'. Na turnê 2000 houve o surgimento da trilogia 'Man' ('Nothingman', 'Leatherman' e 'Better Man'). Que tal uma terceira trilogia? A trilogia "I". Começando com o intrincado rock "Insignificance", partindo para: * Immortality (1994, versão original do Vitalogy): Sobre versos apreensivos, a guitarra de McCready soa suavemente. Confusão não está para vir; é agora. Seguido por: * Indifference (3/4/94, versão ao vivo de Atlanta): Uma declaração minimalista de completa perseverança ambivalente com um catártico acompanhamento do público em "I will scream my lungs out 'til it fills this room".

* Hard to Imagine (1993, trilha-sonora do filme "Chicago Cab"): Uma música que cresce, partindo de uma balada e transformando-se em um sublime groove com um refrão queixoso que se repete.

* Blood/Fame (2/10/96, ao vivo em Hartford, CT): A corrosiva "Blood" com trechos carregados de ironia da canção "Fame" de David Bowie.

* Leaving Here (1996, álbum beneficente "Home Alive"): Uma canção dos anos 60, do selo Motown, com um mini-solo legal e uma mensagem feminista. Por sinal, o "Home Alive" é um projeto em defesa do direito da mulheres, combatendo a violência contra a mulher estimulando a autodefesa.

* Porch (17/3/95, da transmissão do show de Melbourne, Austrália pela rádio JJJ): Porch por si só é uma das melhores canções ao vivo do álbum "Ten". Mas aqui, a jam no meio da música é praticamente uma epopéia instrumental, transmitindo diferentes "humores".

* Baba O´Riley (9/10/2000 do CD ao vivo/oficial Chicago-Illinois): Nenhum show do Pearl Jam está completo sem uma cover do The Who e testemunhar o público superando Vedder no trecho "It's Only Teenage Wasteland!", o que mais é necessário?



PJ e os Esportes

- Quando a revista americana Spin fez a reportagem de 10 anos do Pearl Jam, ela ressaltou em seu site, a ligação do grupo com os esportes.
Além de mencionar que o primeiro nome do grupo, Mookie Blaylock, era o nome de um jogador de basquete de New Jersey e que o nome "Ten" do primeiro álbum se referia ao número da camisa desse jogador, a revista também traçou um perfil das habilidades esportivas do pessoal da banda.
Jeff falou sobre um torneio de ping-pong que eles organizaram no camarim: "Nós jogamos por um mês, fizemos um ranking, jogamos em dupla com o melhor jogador junto com o pior. Nós tivémos um torneio de verdade".
Jeff, por sinal, jogava basquete na faculdade e em 94 colaborou com o comentarista Billy Packer, da rede CBS, durante a final da NBA. Foi nesse período que o Pearl Jam conheceu Dennis Rodman.
Jeff entrevistou o jogador para a revista Slam. "Ele definitivamente vive a vida de um rock star, muito mais do que nós", disse Jeff. "Eu já tive que jogar um monte de bebida pra trás dos meus ombros, só pra fingir que eu estava acompanhando ele. Eu saía com ele mais quando o Seattle Sonics (time que o Jeff torce) estava jogando com o Chicago Bulls (onde Rodman jogava e o time de Eddie Vedder) nas finais, pra atrapalhá-lo, fazendo com que ele jogasse mal. Eu consegui uma vitória para o time daqui", relembra Jeff.
O único problema foi a contrangedora participação de Rodman durante um show do Pearl Jam no Texas, em 98, o que esfriou um pouca a relação, porque ele definitivamente atrapalhou o show.
Stone Gossard tem seu fã; é o tenista americano Pete Sampras, que já jogou tênis com Stone e costuma assistir aos shows do Pearl Jam. "Pela quantidade de tênis que o Stone joga, porque provavelmente ele não deve ter muito tempo, ele joga muito bem", disse Sampras. "São caras com o pé no chão. Eles não têm aquela atitude que eu vejo bastante quando assisto ao Behind The Music (programa do canal VH1 que conta a história de astros da música, aqui transmitido pelo canal pago Multishow com o nome "Por Trás da Fama").
Stone e Ament já viajaram para o Alasca para praticarem Snowboard: "Descendo de helicóptero em cima de alguma coisa insana", disse Jeff.
Steve Turner, do Mudhoney, também relata suas experiências com Jeff no skate. "Nós realmente nos juntamos recentemente algumas vezes para andar de skate. Mas daí meu amigo quebrou o braço, eu machuquei o joelho e Jeff quebrou o dedo. Então nós paramos."
Agora, Eddie Vedder é considerado o mais competitivo do grupo, sem falar de sua paixão pelo surfe. No começo de 2001, ele se juntou ao surfista Kelly Slater e foram surfar na Austrália. Por sinal, é na Austrália que o grupo adora tocar porque eles podem surfar de dia e tocar durante a noite.
Quanto ao seu caráter competitivo, Jim Rose [dono da atração Jim Rose Circus] fala de uma disputa de pinball com Vedder: "Eu sou um bom jogador de pinball e nós fizemos uma aposta de que eu iria detonar com ele. Não havia nenhum jeito de que alguém com as habilidades de Eddie pudesse me vencer. Ele jogava levemente quando deveria jogar com força, mas a bola ía exatamente onde ela deveria ir. Ele me venceu."
Jeff também passou pela mesma situação numa disputa de basquete com o pequeno Eddie. "A última vez que jogamos basquete, Ed realmente me venceu e ele não tem me deixado jogar desde então", disse Jeff.
Eddie também já atuou como comentarista em um jogo do time de beisebol Chicago Cubes, em 98 e rebateu uma bola para o time. Nesse mesmo ano, ele também cantou o Hino Nacional dos Estados Unidos numa das finais da NBA, com o Chicago Bulls na disputa.
Já Mike McCready é o membro da banda que não possui esse espírito competitivo, embora também goste de basquete e tênis...mas em matéria de destruir guitarras, com certeza ele não tem páreo na banda.



O Lost Dogs

Lançado em Novembro de 2003, Lost Dogs é como foi chamado o CD de raridades e B-Sides da banda.
Algumas curiosidades sobre o CD:

-A lista inicialmente divulgada, com as músicas que estariam no CD, inclui Angel. Porém, o CD não possui essa música. Suspeita-se que seja por que a música foi escrita para Beth Liebling, ex-mulher de Eddie Vedder.

- A versão Européia e Americana do CD possui uma faixa escondida chama 04/20/02, em homenagem a Layne Staley, vocal do Alice In Chains que morreu nessa data. A versão japonesa do Lost Dogs contém uma belíssima faixa, chama "Untitled", que é como uma poesia recitada com um pequeno arranjo ao fundo. Você pode encontrar a letra dessa música aqui.

- O encarte do CD possui comentários dos membros da banda naquela música.

- Na parte do meio da caixinha, há uma foto com duas prateleiras, onde são vistas diversas pastas com nomes de músicas do PJ. Algumas já são conhecidas por nós. Outras, como "Fallen", "No Cursing", "Your Face", "The Big Word", "The Little Word", "Change", são completamente inéditas. Podemos ver também músicas que já conhecemos com nomes ligeiramente diferentes, como "In Thin Air" e "Pledge a Grievance".

Live at the Garden

Lançado em Novembro de 2003, juntamente com o Lost Dogs, o LatG é um DVD duplo que registra a performance da banda em NY, no Madison Square Garden, no dia 8 de Julho de 2003.

- O CD 2 possui uma série de extras imperdíveis, como por exemplo a montagem de Down, onde são mostrados momentos de descontrção da banda, e a performance ao vivo de Dead Man, tão intimista que dá a impressão de estarmos assistindo o show lá.

- Na performance de Dead Man, o Eddie usa um broche verde e amarelo que lembra muito uma bandeira do Brasil. Você pode ver algumas fotos aqui.

- O CD 1 do DVD possui um vídeo escondido. Para descobrir como visualizá-lo, clique aqui.

- Logo depois de Do The Evolution, ocorre um fato curioso: O Madison Square Garden treme. Eddie então diz que só outras duas bandas conseguiram esse efeito no MSG: Bruce Sprigsteen e Iron Maiden (no que a banda toca um pedaço de uma música do Iron).